di Giovanni Zambito - Con Sensorial Symphonies, Elisabeth Schilling porta sul palcoscenico del Grand Théâtre una creazione che è insieme esperienza sensoriale e riflessione profonda sul nostro rapporto con il mondo naturale.
La coreografia non si limita a imitare il mondo vegetale, ma lo traduce in movimento, facendo emergere una danza di adattamento e reciprocità che restituisce l’intelligenza fluida delle piante. Ogni gesto delle danzatrici sembra generare radici invisibili che si intrecciano con lo spazio scenico, trasformando il teatro in un ecosistema condiviso.
Particolarmente suggestivi i costumi, dominati da tonalità arancioni: sotto le luci attentamente calibrate, questi abiti sembrano ardere e mutare, evocando ora l’energia del sole, ora il calore della terra. È un dettaglio scenico che amplifica la sensazione di vitalità e che rende ancora più immersiva l’esperienza visiva.
Sensorial Symphonies si distingue anche per la sua capacità di mettere in dialogo arte e scienza, emozione e pensiero critico. Non è solo danza, ma una vera sinfonia sensoriale che invita lo spettatore a riconnettersi con la natura, a interrogarsi sulla possibilità di una convivenza più empatica con l’ambiente che ci circonda.
Uno spettacolo poetico, vibrante e radicalmente contemporaneo, che lascia negli occhi e nella mente la forza luminosa di un incontro autentico tra corpo, musica e natura.
En Français
Grand Théâtre Luxembourg, Sensorial Symphonies. Une symphonie sensorielle entre nature et mouvement
Avec Sensorial Symphonies, Elisabeth Schilling apporte sur la scène du Grand Théâtre une création qui est à la fois une expérience sensorielle et une réflexion profonde sur notre relation au monde naturel. Le spectacle, interprété exclusivement par un ensemble féminin, entrelace la puissance du Deuxième concerto pour piano de Rachmaninov – revisité avec une délicatesse contemporaine par Pascal Schumacher – avec les sonorités surprenantes de la Plant Philharmonic, pour créer un paysage sonore vibrant de vie et de métamorphoses.
La chorégraphie ne se contente pas d’imiter le monde végétal : elle le traduit en mouvement, révélant une danse d’adaptation et de réciprocité qui restitue l’intelligence fluide des plantes. Chaque geste des danseuses semble générer des racines invisibles qui se mêlent à l’espace scénique, transformant le théâtre en un écosystème partagé.
Particulièrement suggestifs, les costumes dominés par des tonalités orangées : sous des lumières soigneusement modulées, ils semblent flamboyer et se transformer, évoquant tour à tour l’énergie du soleil et la chaleur de la terre. Ce détail scénique amplifie la sensation de vitalité et rend l’expérience visuelle encore plus immersive.
Sensorial Symphonies se distingue aussi par sa capacité à mettre en dialogue l’art et la science, l’émotion et la pensée critique. Ce n’est pas seulement de la danse, mais une véritable symphonie sensorielle qui invite le spectateur à se reconnecter à la nature, à s’interroger sur la possibilité d’une coexistence plus empathique avec l’environnement qui nous entoure.
Un spectacle poétique, vibrant et résolument contemporain, qui laisse dans les yeux et dans l’esprit la force lumineuse d’une rencontre authentique entre corps, musique et nature.
