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| Foto da Wikipedia |
“Diventa chi sei.” – Friedrich Nietzsche
Nel panorama artistico italiano, poche figure hanno saputo attraversare i decenni con la forza, la grazia e il coraggio di Eva Robin’s. Attrice, cantante, performer, icona di libertà ed espressione individuale, Eva non è solo un volto noto del teatro e del cinema: è un simbolo vivente della trasformazione, del coraggio e della bellezza dell’identità.
A 66 anni, Eva non smette di stupire, di raccontarsi e di regalare al pubblico emozioni autentiche. Recentemente è tornata sul grande schermo con il film L’oro del Reno, diretto da Lorenzo Pullega, dove la sua presenza scenica è magnetica e carismatica. La scena girata sulle rive della Chiusa di San Benedetto è un piccolo gioiello visivo che racchiude tutto il suo mistero e la sua verità artistica.
Un film dimenticato, un ruolo memorabile: Belle al bar
Tra i tanti film in cui Eva Robin’s ha lasciato un segno, uno merita di essere riscoperto e amato con occhi nuovi: Belle al bar (1994), di Alessandro Benvenuti. Un piccolo capolavoro trascurato, dolce, ironico, malinconico e rivoluzionario. Eva interpreta una transessuale che ritorna nella vita di un amico d’infanzia (lo stesso Benvenuti) innescando una serie di riflessioni, desideri e paure.
Il film non è solo avanti per i tempi: è delicato, affettuoso, pieno di umanità. La performance di Eva è intensa, mai caricaturale, di una bellezza rara. Mostra una donna completa, desiderabile, vulnerabile e forte. In un’epoca in cui i ruoli trans erano ancora ridotti a macchiette o drammi, Eva porta sullo schermo un personaggio vero, che ama, che ride, che soffre — che esiste. E che resta nel cuore.
Il teatro, luogo sacro e casa dell’anima
Il palco resta il suo regno. Dopo il successo di Le Serve di Genet, Eva continua a scegliere testi intensi, profondi, carichi di umanità e conflitto. Il teatro, per lei, è uno spazio sacro, dove ogni ruolo è un modo per esplorare nuove sfumature del sé. Il pubblico la segue, la ama, la ascolta in silenzio, ipnotizzato da quella voce calda e da quella presenza che sa tenere insieme sensualità, intelligenza e ironia.
Una vita da pioniera
L’identità di Eva non è mai stata una “scelta mediatica”: è stata una rivoluzione personale, iniziata tra le difficoltà di un’adolescenza fuori dagli schemi e vissuta con fierezza e consapevolezza. In un’Italia provinciale e bigotta, Eva si è imposta con delicatezza, senza mai rinunciare alla sua unicità. Ha parlato apertamente di ormoni, di prime esperienze, di amori celebri e oscuri, ma sempre con la misura e la poesia di chi ha imparato a trasformare ogni ferita in arte.
Oggi racconta quel vissuto senza vergogna, ma anche senza bisogno di scandalizzare. “Dormo presto, mi curo, mi proteggo. E ogni tanto tiro fuori i miei cappottini con gli strass: li metterò anche nella bara”, dice ridendo, con l’ironia leggera di chi ha attraversato tutto – e ha vinto.
Eva e Luxuria: due strade, due simboli
È inevitabile il confronto con Vladimir Luxuria, altra grande figura italiana della visibilità trans. Se Luxuria ha incarnato con decisione la militanza politica, diventando deputata e voce istituzionale dei diritti LGBTQ+, Eva Robin’s ha scelto l’arte come campo di battaglia e poesia. Dove Vladimir ha affrontato i talk-show, i dibattiti, i palazzi del potere, Eva ha preferito il palcoscenico, il cinema, la scena intima del racconto personale.
Due percorsi diversi, complementari, ugualmente fondamentali. Eva non si è mai definita “attivista” in senso stretto, eppure la sua esistenza pubblica ha avuto un potere trasformativo silenzioso e profondo, soprattutto negli anni Ottanta e Novanta, quando essere trans era ancora un tabù assoluto. Se Luxuria ha combattuto con la parola pubblica, Eva ha disarmato con la presenza e con la bellezza. Entrambe, però, sono pilastri di un immaginario che oggi finalmente si apre alla diversità come valore.
Il potere dell’immaginazione, il coraggio della verità
Eva Robin’s è molto più di una star o di un’icona LGBTQ+: è una narratrice del possibile, una che ha sfidato le definizioni, che ha danzato tra i generi senza mai diventare una caricatura. In un mondo che oggi corre verso l’omologazione, la sua storia ci ricorda che la differenza è bellezza, che la libertà è stile, che la verità è l’arte più alta.
Un esempio che parla al futuro
Per le nuove generazioni, Eva è un esempio. Non solo per chi si riconosce nelle sue battaglie identitarie, ma per chiunque voglia vivere fuori dalle regole imposte. Lei dimostra che si può essere autentici, profondi e leggeri insieme. Che non si è mai troppo “fuori dagli schemi” per essere amati. E che l’eleganza più grande è essere fedeli a se stessi.
Applausi senza fine
In un’Italia spesso incapace di valorizzare davvero le sue anime più preziose, Eva Robin’s resiste, splende, incanta. Il pubblico l’aspetta in sala, a teatro, in TV. Perché quando appare, quando parla, quando racconta, lo fa con l’energia rara di chi ha saputo trasformare il dolore in luce.
E allora, Eva, continua a danzare tra le tue mille sfumature. Continua a farci sognare. Perché il mondo ha ancora bisogno di chi ha avuto il coraggio di diventare… semplicemente sé.
Finale immaginario: un’intervista tra Eva Robin’s e Italo Nostromo
In un salotto letterario immaginario, tra luci soffuse, libri sparsi e una tazza di tè fumante, si incontrano due anime visionarie: Eva Robin’s, artista del corpo e della parola, e Italo Nostromo, scrittore inventato dal vento della letteratura, erede immaginario di Calvino e Buzzati. Dialogano come vecchi amici di un’epoca mai esistita, tra memoria, teatro e identità.
Si spengono le luci. Rimane una scia di profumo, un eco di tacco, e una voce calda che canta da lontano, ancora viva tra palco e sogno.
