Luxembourg, "Danse Macabre": un richiamo potente contro l'apatia e l'indifferenza

Si replica stasera domenica 28 gennaio alle ore 20 al Grand Théâtre du Luxembourg.

"Danse Macabre" è più di un semplice spettacolo teatrale; è un richiamo potente contro l'apatia e l'indifferenza. Il lavoro di Vlad Troitskyi e delle Dakh Daughters è una rappresentazione cruda e coinvolgente della realtà dei conflitti contemporanei, un monito per gli europei - spesso comodamente seduti nel loro comfort - affinché non si stanchino del dolore altrui e non distolgano lo sguardo da tragedie come quelle in Ucraina o a Gaza.

Con una scenografia essenziale ma emotivamente potente - dove elementi come valigie, una bambola e candele diventano simboli di distruzione, speranza e movimento - lo spettacolo intensifica la sua portata emotiva. Semplicità che non sminuisce l'intensità dell'opera, ma la rafforza, focalizzando l'attenzione del pubblico sulle potenti storie personali e sulle emozioni trasmesse.

Le storie narrate sono quelle di donne comuni, di uomini, di bimbi le cui vite sono state devastate dalla guerra. Intrecciate con la musica e le voci delle Dakh Daughters, queste narrazioni personali tessono un ritmo ipnotico e struggente. La musica, un mix di nuove composizioni e melodie tradizionali ucraine, non è solo un accompagnamento, ma diventa un elemento narrativo centrale, guidando lo spettatore in un profondo viaggio emotivo.

"Danse Macabre" trascende il teatro per diventare un atto di resistenza e un tributo alla resilienza. Concepito dall'équipe artistica rifugiata a Vire, lo spettacolo è un esempio di "Art Front", un mezzo per continuare a testimoniare e sensibilizzare sulle realtà dei conflitti.

Questo spettacolo non solo rivela l'orrore e la violenza del conflitto ucraino, ma celebra anche la forza e la determinazione di coloro che resistono attraverso l'arte. "Danse Macabre" non è solo una rappresentazione teatrale; è un potente messaggio di speranza e resistenza, un appello per non girare lo sguardo dall'altra parte, ma per affrontare e riconoscere il dolore e la lotta degli altri, trasformando l'indescrivibile in un'opera d'arte che parla al cuore e alla coscienza.

En Français

"Danse Macabre" est plus qu'un simple spectacle théâtral ; c'est un appel puissant contre l'apathie et l'indifférence. Le travail de Vlad Troitskyi et des Dakh Daughters est une représentation crue et captivante de la réalité des conflits contemporains, un avertissement pour les Européens - souvent confortablement assis dans leur confort - afin qu'ils ne se lassent pas de la douleur d'autrui et ne détournent pas le regard de tragédies telles que celles en Ukraine ou à Gaza.

Avec une scénographie essentielle mais émotionnellement puissante - où des éléments tels que des valises, une poupée et des bougies deviennent des symboles de destruction, d'espoir et de mouvement - le spectacle intensifie sa portée émotionnelle. Une simplicité qui ne diminue pas l'intensité de l'œuvre, mais la renforce, en focalisant l'attention du public sur les puissantes histoires personnelles et les émotions transmises.

Les histoires racontées sont celles de femmes ordinaires, d'hommes, d'enfants dont les vies ont été dévastées par la guerre. Entrelacées avec la musique et les voix des Dakh Daughters, ces narrations personnelles tissent un rythme hypnotique et poignant. La musique, un mélange de nouvelles compositions et de mélodies traditionnelles ukrainiennes, n'est pas seulement un accompagnement, mais devient un élément narratif central, guidant le spectateur dans un profond voyage émotionnel.

"Danse Macabre" transcende le théâtre pour devenir un acte de résistance et un hommage à la résilience. Conçu par l'équipe artistique réfugiée à Vire, le spectacle est un exemple de "Front d'Art", un moyen de continuer à témoigner et à sensibiliser sur les réalités des conflits.

Ce spectacle ne révèle pas seulement l'horreur et la violence du conflit ukrainien, mais célèbre aussi la force et la détermination de ceux qui résistent à travers l'art. "Danse Macabre" n'est pas seulement une représentation théâtrale ; c'est un puissant message d'espoir et de résistance, un appel à ne pas détourner le regard, mais à affronter et reconnaître la douleur et la lutte des autres, transformant l'indicible en une œuvre d'art qui parle au cœur et à la conscience.

In English

"Danse Macabre" is more than just a theatrical performance; it is a powerful call against apathy and indifference. The work of Vlad Troitskyi and the Dakh Daughters is a raw and engaging representation of the reality of contemporary conflicts, a warning to Europeans - often comfortably seated in their comfort - not to grow tired of the pain of others and not to turn their gaze away from tragedies such as those in Ukraine or Gaza.

With an essential but emotionally powerful scenography - where elements like suitcases, a doll, and candles become symbols of destruction, hope, and movement - the show intensifies its emotional reach. Simplicity that does not diminish the intensity of the work, but rather strengthens it, focusing the audience's attention on the powerful personal stories and emotions conveyed.

The stories told are those of ordinary women, men, children whose lives have been devastated by war. Interwoven with the music and voices of the Dakh Daughters, these personal narratives weave a hypnotic and poignant rhythm. The music, a mix of new compositions and traditional Ukrainian melodies, is not just an accompaniment but becomes a central narrative element, guiding the spectator on a deep emotional journey.

"Danse Macabre" transcends theatre to become an act of resistance and a tribute to resilience. Conceived by the artistic team who took refuge in Vire, the show is an example of "Art Front", a means to continue to bear witness and raise awareness of the realities of conflicts.

This show not only reveals the horror and violence of the Ukrainian conflict but also celebrates the strength and determination of those who resist through art. "Danse Macabre" is not just a theatrical representation; it is a powerful message of hope and resistance, a call not to look away, but to confront and acknowledge the pain and struggle of others, transforming the indescribable into a work of art that speaks to the heart and conscience.

 Auf Deutsch

"Danse Macabre" ist mehr als nur eine theatralische Aufführung; es ist ein kraftvoller Aufruf gegen Apathie und Gleichgültigkeit. Die Arbeit von Vlad Troitskyi und den Dakh Daughters ist eine rohe und fesselnde Darstellung der Realität zeitgenössischer Konflikte, eine Warnung an die Europäer - die oft bequem in ihrem Komfort sitzen - sich nicht der Schmerzen anderer zu ermüden und den Blick nicht von Tragödien wie denen in der Ukraine oder in Gaza abzuwenden.

Mit einer essentiellen, aber emotional kraftvollen Bühnengestaltung - in der Elemente wie Koffer, eine Puppe und Kerzen zu Symbolen für Zerstörung, Hoffnung und Bewegung werden - intensiviert die Show ihre emotionale Reichweite. Eine Einfachheit, die die Intensität des Werkes nicht verringert, sondern verstärkt, indem sie die Aufmerksamkeit des Publikums auf die kraftvollen persönlichen Geschichten und Emotionen lenkt.

Die erzählten Geschichten sind die von gewöhnlichen Frauen, Männern, Kindern, deren Leben durch Krieg verwüstet wurden. Verwoben mit der Musik und den Stimmen der Dakh Daughters, weben diese persönlichen Erzählungen einen hypnotischen und ergreifenden Rhythmus. Die Musik, eine Mischung aus neuen Kompositionen und traditionellen ukrainischen Melodien, ist nicht nur eine Begleitung, sondern wird zu einem zentralen Erzählelement, das den Zuschauer auf eine tiefe emotionale Reise führt.

"Danse Macabre" transzendiert das Theater, um ein Akt des Widerstands und ein Tribut an die Widerstandsfähigkeit zu werden. Konzipiert von dem künstlerischen Team, das in Vire Zuflucht fand, ist die Show ein Beispiel für "Kunst an der Front", ein Mittel, um weiterhin Zeugnis abzulegen und das Bewusstsein für die Realitäten von Konflikten zu schärfen.

Diese Show enthüllt nicht nur das Grauen und die Gewalt des ukrainischen Konflikts, sondern feiert auch die Stärke und Entschlossenheit derer, die durch Kunst Widerstand leisten. "Danse Macabre" ist nicht nur eine theatralische Darstellung; es ist eine kraftvolle Botschaft der Hoffnung und des Widerstands, ein Aufruf, nicht wegzuschauen, sondern den Schmerz und den Kampf anderer zu konfrontieren und anzuerkennen, das Unsagbare in ein Kunstwerk zu verwandeln, das das Herz und das Gewissen anspricht.