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| Foto Maikid |
L'energia c’era, eccome. Ma è un’energia diversa da quella dei vent’anni. Non è più il Lorenzo che salta da un lato all’altro del palco senza fiato. È l’energia di un uomo maturo che dosa, che sceglie i momenti, che sa quando accelerare e quando fermarsi a guardare il pubblico negli occhi. E funziona ancora meglio.
Scaletta perfetta, un mix tra i successi che tutti conosciamo a memoria e brani da riscoprire.
E quando sono partite le note di Gimme Five, Penso Positivo, Ombelico del mondo, Bella, Tanto, È qui la festa… il pubblico è esploso. Cori a squarciagola, braccia al cielo. Qui si è capito che Jovanotti non è solo nostalgia: è la colonna sonora di più generazioni. Poi la parte emozionale con Estate, L’estate addosso, Per te. E due perle che vale la pena riscoprire: Come musica e So solo che la vita. Brani che dal vivo hanno preso una forza nuova.
La band, una macchina perfetta che segue Lorenzo ma ha anche spazio per brillare. Si vede che ci suonano insieme da anni.
Quello che colpisce di più è proprio lui. Niente esagerazioni, niente show forzato. Un Jovanotti sereno, affettuoso, che si diverte davvero. Vuole cantare, far cantare e far ballare. Punto. E ci riesce.
Un momento affettuoso è stato l’omaggio a Toto Cutugno: quando è partito il ritornello de L’italiano il pubblico ha cantato tutto. Un tributo semplice, rispettoso e azzeccatissimo.
Ieri sera non abbiamo visto "il Jova di una volta". Abbiamo visto Jovanotti oggi: più adulto, più consapevole, ma con la stessa identica voglia di fare festa con la gente. E la festa, a Lussemburgo, c’è stata davvero. E continua con "L'arca di Loré" che fa tappa in altre città europee: a Montreux il 16 luglio, a Genk il 18 luglio e Vaduz il 24 luglio.
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Jovanotti in Luxembourg: an Artist reinvented without losing his soul
Last night in Luxembourg, Jovanotti delivered more than just a concert—he offered a masterclass in artistic evolution. It was the performance of an artist who has changed over the years without sacrificing any of the qualities that made him one of Italy's most beloved performers.
The energy was unmistakably there, but it has evolved. This is no longer the Lorenzo who spent two hours sprinting relentlessly across the stage. Instead, we saw the energy of a seasoned performer who knows how to pace a show, choosing carefully when to unleash its full force and when to slow down, connect with the audience, and let the music speak. The result is an even more compelling stage presence.
The setlist was expertly crafted, balancing the songs everyone knows by heart with deeper cuts that deserved to be brought back into the spotlight.
When the unmistakable opening chords of Gimme Five, Penso Positivo, L'Ombelico del Mondo, Bella, Tanto, and È qui la festa filled the arena, the audience responded with overwhelming enthusiasm. Thousands sang every lyric at full voice, arms raised in celebration. It was a powerful reminder that Jovanotti represents far more than nostalgia—his music has become the soundtrack to multiple generations.
The emotional heart of the evening arrived with Estate, L'estate addosso, and the deeply moving Per te. Two often-overlooked gems, Come musica and So solo che la vita, also stood out, revealing a renewed emotional depth in their live arrangements.
Behind him, the band performed with remarkable precision and chemistry. Every musician had room to shine while remaining perfectly aligned with Lorenzo's vision. Their effortless interplay reflected years of shared experience on stage.
What impressed most, however, was Jovanotti himself. There was no need for excess or theatrical gimmicks. Relaxed, generous, and visibly enjoying every moment, he appeared completely at ease. His only ambition seemed to be to sing, invite the audience to sing along, and keep everyone dancing—and he accomplished all three with infectious sincerity.
One of the evening's most touching moments came with a tribute to Toto Cutugno. As the chorus of L'Italiano began, the entire audience joined in without hesitation. It was a simple, heartfelt homage that felt entirely natural and deeply respectful.
This wasn't a performance driven by nostalgia or an attempt to recreate the past. It was a portrait of Jovanotti today: more mature, more self-aware, and perhaps more authentic than ever, while retaining the same irresistible desire to bring people together through music.
Luxembourg didn't witness "the Jova of old." It witnessed an artist who has embraced the passing of time without losing his joy, his curiosity, or his extraordinary ability to turn a concert into a celebration.
The European journey continues as L'Arca di Loré heads next to Montreux on July 16, Genk on July 18, and Vaduz on July 24.
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